南国水乡

梁国兴是顺德广绣的代表人物之一，这幅作品曾荣获2013年“中国工艺美术百花奖”刺绣类铜奖。是他的一幅具有代表性的作品。所描绘的景色具有浓郁的岭南气息，同时十分巧妙地运用了油画的技法进行刺绣，具有创新的意义。

延伸阅读 - 广绣

广绣起源于唐朝，由中原移民把刺绣带入岭南，唐代广东刺绣的工艺水平已非同一般。据唐人苏颚在《杜阳杂编》所载：“唐永贞元年，广东南海贡奇女卢眉娘，年十四，工巧无比，能于一尺绢上绣《法华经》七卷，字之大小，不逾粟粒，而点划分明，细如毫发”以上《杜阳杂编》记载的正是唐顺宗永贞元年（805年），广东南海14岁姑娘卢眉娘于皇宫中在一尺绢上绣《法华经》7卷，字如粟粒而点画分明、细如毛发，足见其技之精。

明朝正德九年（1514），葡萄牙人在广州购得龙袍绣片回国，受到国王的重赏。广州绣品从此开始成为出口的主要手工艺品，扬名海外。当时，广州刺绣艺人不仅使用绒线绣，而且创造性地使用孔雀毛、马尾作线缕、勒线，用金线、银线刺绣。嘉靖三十五年（1556年），一位曾在广州逗留了几个星期的葡萄牙传教士克罗兹，回国后在其所著的“回忆录”中写道：“广州很多手工业工人都为出口贸易而工作。出口的产品也是丰富多彩的。

后来，广绣开辟了对外贸易活动，英国女王伊丽莎白一世亲自倡导成立英国刺绣同业公会，按广绣作坊形式组织英王室绣庄，工人也是学广绣招收“男工”，王室 绣庄从中国进口丝绸和丝线，加工绣制贵族服饰；英王查理一世倡导让广绣艺术传播英伦三岛，并动员国人种桑养蚕，当时广绣被西方学者称誉为“中国给西方的礼 物”，英、法、德、美各国博物馆均藏有广绣。

清代时，广州的刺绣作坊多在状元坊、新胜街、沙面一带。高档绣品有条幅、挂屏、台屏等。高档绣品则已有条幅、挂屏、台屏等。清初，英国商人拿服饰图样到广州绣坊订绣品。因图样乃西方油画风格，绣工为绣得惟妙惟肖，便增加绣线种类及改革绣法，丰富绣品的表现力，使广绣技艺更加提高。如以孔雀羽毛扭绩成线缕，以马尾缠绒为勒线等。英国商人带服饰图样到广州加工刺绣，使广绣吸收了西洋油画的艺术风格，运用透视和光线折射的原理，丰富了广绣的设计色调和表现力，绣品广泛地应用于室内装饰和日用衣饰上。

清代中叶，由于粤剧和粤曲的繁荣，使广绣又增加了一类新品种――粤剧戏服。当时广州状元坊制作的戏服已享誉国内，连宫廷戏班也慕名前来定制。乾隆年间广绣业已成行成市，绣坊、绣庄多达50家，从业人员3000多人，是广绣出口的全盛时期，大幅的绣画纳税也要白银1、2两，可知价值不菲。当时的广绣作品布局章法已中西合璧，用色浓艳且非常光影变化。今故宫仍保存着当时广绣挂屏可证其艺术高超。

延伸阅读 - 作者 梁国兴

2013年，对于在粤绣艺坛耕耘了足足40年的梁国兴来说，实可谓一个丰收年。

2013年5月，他以作品《天地人和》摘取全国工艺美术界最高级别大奖——“中国工艺美术百花奖”刺绣类唯一金奖的桂冠，2013年12月下旬，他以优异的成绩被评为佛山市首届刺绣类唯一的工艺美术大师。

“2013年确实是我的人生收获季，这算是对我40年守望粤绣的一个回报吧。”

◆ 结缘：从下乡知青到工艺总厂副厂长

1968年，高中尚未毕业，梁国兴就响应“上山下乡”号召，来到杏坛当知青，先当了几年农民，后凭读书时打下的一点美术功底，他在杏坛吉祐小学当上一位美术老师。

想不到就是这当小学美术老师的功底，让他改变了日后的命运。

“当时农村生活和工作环境还是比较艰苦的，自己想着要回城，并不太安心。”谈起那一段艰苦岁月，梁国兴并不讳言当时自己有点不安分。

1973年，恰好当时顺德县二轻工艺美术厂成立，要在知青中招收设计人员，梁国兴便去参加考试。“那时是寒假，考试内容是绘两张画，写一张书法。我画了两张水彩，写了一幅字，书记与厂长看过了，表示满意就算录用了。与我一起被录用的还有另外两人。严格说，我们当时是被借用。因为那时厂是无能力调动知青回城的。因此我那时只算是临时工。”梁国兴回忆道。

进厂后，梁国兴自言什么工种都做过，总之，接到任务就要做。做招牌、油印、设计等等，还要常常加班加点。他说工作多到要经常拿回家做，而且要做到深夜11点钟。“尽管当时每月只有28元，我还是非常珍惜这份临时工。到了1974年，有知青招工名额，厂积极去与大队协商，然后由大队推荐，正式办手续，我才成为正式工人。同年，厂里接手广东丝绸公司的刺绣业务，工厂也改名为佛山地区顺德刺绣工艺总厂。当时厂址设在西山庙。”梁国兴记忆犹新。

凭着认真勤奋好学，梁国兴很快就从厂里一个“打杂”的临时工，成长为车间主任,32岁时更被提拔为副厂长。1990年，他离开工厂，与夫人吴玉珍在乐从承包了一个乡镇刺绣企业，后又共同创办了岭南粤绣研究所。

◆ 爱情：高徒变成爱妻

梁国兴的妻子吴玉珍1955年出生在顺德乐从，也是知名的粤绣艺术家，2008年因病辞世。

说起与妻子的情分，梁国兴直言是刺绣结下的良缘。

吴玉珍中学毕业后进入沙滘工艺厂，1973年调入顺德刺绣工艺总厂，在精品组里主绣花鸟和人物。她师从广绣名家黎煊先生，18岁时已经是刺绣高手。20岁，她赴苏州刺绣研究所深造，得到多位名师的亲授，其“飞针走线”的造诣已经达到“出神入化”。

1976年，从苏州学艺归来的吴玉珍，在已发明了电动手提针花机、掌握了针图技术的梁国兴门下当徒弟。

爱情就这样悄悄地降临在师徒两人身上。

在广州市社会科学院哲学文化助理研究员黄柏莉著的《锦绣岭南——广东刺绣》一书中，有这样精彩的描述：“梁国兴绘图、排版、针图、印花，吴玉珍按着这些设计，细细绣摹。一个思想，一个描绘，娴静聪慧的吴玉珍，针下如神笔，总能最准确而又最生动地表现梁国兴的设计图稿。心有灵犀，心心相印，师徒两人百般默契，一切尽在不言中。”

成了梁国兴思想最佳表现者的吴玉珍就这样走进了梁国兴的精神世界，两人组成了一个美满幸福的家庭。羡煞旁人的是，他们能把清苦的每一天都过得温馨而宁静，仿佛世界充满了安详的线影绣香。时光的变幻，生活的情味，在他们的穿针引线下，精微传神地织成指下一幅幅芬芳的锦绣，有着千种情态，万般情意。

为了绣出顺德水乡风情，他们夫妻不下10次到杏坛逢简采风写生，于是，有了浓缩了古桥、流水、人家、祠堂、芭蕉、榕树、水杉等水乡元素并倾注了夫妻情感的《顺德水乡》系列。说起获得全国工艺美术界最高级别大奖——“中国工艺美术百花奖”刺绣类唯一金奖桂冠的《天地人和》，他动情地说：“这是一幅运用广绣中的线绣和绒绣结合的作品，以‘八十七神仙卷’局部画面为背景，仕女运用了线绣，而主体的现代女性则运用了绒绣技法，创造性地使用了施针、旋针、掺针、续针、乱针等多种针法。我首次大胆作艺术尝试，背景与主体前后形成了强烈的对比，质感强烈。整幅作品精致细腻，立体逼真，用色准确，强调了当今天地人和相融共存的理念，具有很高的艺术性与技艺性。这件历时2年创作的作品，是我和太太几十年从事刺绣艺术创作沉淀的结晶，我会永远珍藏。”

现场献艺

2013年12月14日下午。设在南方古灶的佛山市首届工艺美术大师考评现场考验着每位参评者。他们参评的条件是必须获得8次省级以上奖项，2篇市级（一篇市级一篇省级）以上刊物刊登的论文，并要在2个小时内完成答辩及现场献艺环节。

梁国兴显然有备而来。他顺利回答了两位教授的提问。“现场技艺展示环节，给我的只有一支笔和一张白纸，我很快便设计了一张甲级密度的花卉图稿，一个多小时就完成了答辩与技艺展示两个环节。这么快捷得益于我平时技艺的熟练。”

威水史：

作品《海涛》获第二届广东民间工艺精品展金奖；作品《晨曦》获2009年广东大师精品展金奖；作品《顺德水乡系列》获“传承与创新——工艺美术作品展”金奖；作品《天地人和》获2013年中国工艺美术百花奖金奖；作品《南国水乡》获2013年中国工艺美术百花奖铜奖。

49幅粤绣作品被广东民间工艺博物馆收藏；7幅作品被北京四大名绣博物馆收藏；多幅作品被美国、俄罗斯、德国、西班牙等国及香港、台湾等地收藏。

2014年伊始，南方航空公司要了他10幅绣品作为新年贺礼。

声 音

广东岭南文化艺术研究会会长杨飞武：

梁国兴先生从事刺绣这个行业整整40年，很难得。在粤绣技艺创新方面，他和他太太都有较大的贡献。尤其在人物刺绣的表现上，他提升了粤绣的艺术品味，让人看到了粤绣艺术发展的希望。他的作品讲求创新，让人很震撼，特别是针法很有研究，体现了粤绣与苏绣艺术的相溶，从而丰富了粤绣的艺术表现力。

广东省民间工艺博物馆欧阳燕：

梁国兴先生从事刺绣这个行业整整40年，很难得。在粤绣技艺创新方面，他和他太太都有较大的贡献。尤其在人物刺绣的表现上，他提升了粤绣的艺术品味，让人看到了粤绣艺术发展的希望。他的作品讲求创新，让人很震撼，特别是针法很有研究，体现了粤绣与苏绣艺术的相溶，从而丰富了粤绣的艺术表现力。

佛山市工艺美术协会会长黄强华：

梁国兴先生坚持刺绣艺术创作几十年，作品在创新方面一直很努力，在许多大型比赛活动中获得最高奖。这次他以高分被评选为佛山市首届工艺美术大师，且是刺绣类唯一的大师，可以说他是当代刺绣艺术具有代表性的人物之一。